Disaineri jalgrattakompositsioon?! Kuidas on võimalik?!
Kuulus Hiina kunstnik AI Weiwei esitles oma järgmisel isikunäitusel Galleria Continua’s San Gimignanos (Toscana, Itaalia), ühes kõige maalilisemas ja rahvusvaheliselt külastatavamas linnas, 760 jalgrattast koosnevat unikaalset kompositsiooni.
Näitusel olid eksponeeritud skulptuurid, installatsioonid, videod ja fotod, mis aitasid külastajatel rohkem teada saada Hiina kunstnikust, keda on poliitilistel põhjustel pikka aega takistanud oma kodumaalt lahkuda.
Jalgratast peetakse Hiinas populaarseks transpordivahendiks ja seetõttu on üle kogu riigi parklaid. Pangatöötajad, uurimisinstituudi insenerid, supermarketite hooldustöötajad – peaaegu kõik sõidavad tööle selle keskkonnasõbraliku transpordivahendi abil.
Ai Weiwei sündis 1957. aastal Pekingis. Hiljem kolis tema pere Xinjiangi linna, kus ta elas kuni 1980ndate alguseni. 1981. aasta alguses lahkus Ai Ameerika Ühendriikidesse, kus ta elas ja töötas 12 aastat. Kuulus disainer loob praegu kunsti oma kodulinnas, mille atmosfäär on maestro jaoks soodne.
Koostöös Šveitsi arhitektuuribürooga Herzog & Co de Meuron Architekten Ai Weiwei projekteeris 2012. aastal Londonis ainulaadse Serpentine Gallery paviljoni amfiteatri. Aasta enne seda tähtsat sündmust valiti ta Kuningliku Kunstiakadeemia aukodanikuks.
Oma kuulsas installatsioonis “Stacked” kasutab kunstnik Yong Jiu Pai jalgrattaid (mis tähendab “igavesti”) miljonite hiinlaste elu metafoorina. Külastajaid hämmastas installatsioon, mis oli mitu korda pikem kui inimene.
Ai Weiwei ei ole mitte ainult Hiina ja rahvusvaheliselt tuntud kunstnik, vaid ka sotsiaalne aktivist. Tema huvid on üsna mitmekesised: kujutav kunst, noorte talentide kureerimine, arhitektuur ja ühiskonnakriitika.
Milline on AI Weiwei jalgrataste disainkompositsiooni idee taga olev mõte ja kuidas see aitab ruumi murda?
Kas AI Weiwei jalgrataste disainkompositsioon on ainulaadne viis ruumi murdmiseks või on sellel ka muid tähendusi või sõnumeid?