Kuidas õppida pliiatsiga joonistama – 6 näpunäidet algajatele

Lapsepõlve unistus kunstikooli lõpetamisest ei täitu kõigi jaoks, kuid pliiatsiga joonistamist saab õppida igas vanuses. Grafiidivarda kasutamise oskus on peamine oskus, mis on vajalik õppimise alustamiseks. Lihtsad näpunäited algajatele, mis aitavad teil edasi jõuda..

Valmistage tööriistad ette

Enne alustamist korja eskiisi loomiseks pliiatsid. Suurte pindade täitmisel tuleks mehaanikat kasutada seal, kus on vaja täpsust, lihtsust. Algajal on oluline pliiatsit õigesti käes hoida: kui paned sõrmed otsale lähemale, annab see küll kontrolli, kuid muudab löögid raskemaks. Varrast kaugemale haarates saate vähem täpsust, kuid rohkem õhujooni.

Grafiidi kõvadust tähistatakse tähtedega:

• M – pehme;
• T – raske;
• TM – keskel.

Igale tähele lisatakse täht, mis näitab jäikuse astet: mida suurem arv, seda pehmem on pliiats. Peaksite alustama keskmise TM-ga, et õppida, kuidas survet avaldada. Eriefektide parandamiseks, varjutamiseks või rakendamiseks kasutatakse kustutuskummi. Parem on valida pehme, nii et selle kustutamisel ei kriimustaks lehti. Esimesed mustandid tuleks teha odavalt visandite paberile, viimase töö jaoks vajate tihedamat ja kvaliteetset materjali.

Kapten põhilisi tehnikaid

Visandimeetodid erinevad eri stiilide ja efektide osas: objektide sügavust, kuju näidatakse mitmel viisil. Oluline on proovida uusi asju, leida midagi, mis parandaks teie pildi stiili. Võimalus lööke kontrollida ja terviklikku välimust luua tuleb kogemustega. Vaheldumisi tumedad ja pikad, lühikesed ja kerged jooned – see pliiatsiga joonistamise tehnika loob dünaamilise, huvitava pildi..

Arve kujutise meetodid:

• koorumine;
• Teravili;
• sõrme varjutamine;
• ristkoorumine.

Proovige erinevat tüüpi pliiatseid, alates 3M kuni 6T, hoidke varda eri nurkade all. Varjutades pange pintsli alla puhas leht – see kaitseb plekkide eest, mida käsi jätab pliiatsijoontele. Varjude tasandamiseks paberpaberi abil hõõruge.

Objekti piirjooni on neli tüüpi. Õhuke ja kõva näevad välja nagu kindlad piirid. Vahelduv – hägusate servadega objekt sulandub peaaegu taustaga. Publiku hägused kontuurid ainult arvavad. Harjutage mõistma, kuidas õigesti joonistada, ühendage võimalusi huvitava töö loomiseks.

Õppige kompositsiooni korraldama

Kohaldage põhimõtet 70/30. Idee on see, et 30% visandist on põhifookus ja selle detail täidetud ning ülejäänud 70% visandist on taust. Rõhk peaks hõlmama väiksemat osa pildist – see aitab ette valmistada suurejoonelise joonise. Kujutis tervikuna peaks olema sümmeetriline, samuti on oluline jälgida üksikute elementide proportsioone.

Mõnikord saate seda reeglit rikkuda, muutes objektide suurust veidi. Jäta üldjooned peegelpildiks, kuid mitte pisidetailideks: “mängige nendega ringi”, proovige teha midagi ebaharilikku. Mõne elemendi asümmeetria aitab vältida igavate korduste esinemist, mis on iseloomulik täiesti ühtlastele piltidele..

Looge kontrast

On olemas tehnika, mis aitab tähelepanu juhtida pildi teatud osale: järsk üleminek tumedatelt aladelt heledale alale suunab vaataja silma visandi soovitud ossa. Tugev kontrast on kõige parem asetada pildi kesktsooni – kasutage seda tehnikat tekstuuride, üksikute objektide esiletõstmiseks.

Tõhusust saab saavutada kontrasti loomisega:

• vormid;
• varjundid;
• küllastus;
• tekstuurid;
• proportsioonid.

Pidage vastu kiusatusele kasutada tekstuuride erinevust kogu pildi ulatuses: hele varjutus näitab sama tõhusalt kuju, detaili. Pehmem kontrast võimaldab pilgul eksleda, ei keskendu sellele. Sujuv värvide üleminek on visuaalselt meeldiv, loob aktsendi. Graafika välja nägemiseks mahuka ja erksavärviline rakendage peent gradienti: tumedate laikude ja heledate esiletõstude oluline erinevus tõmbab tähelepanu.

Lisage üksikasjad ja puudused

Muutke oma objektid teistsugusteks, mitte ainult äratuntavaks: veidrused ja puudused annavad tegelasele visandi, pakuvad vaatajale loo ettekujutuse. Huvi pakub realistlikult kujutatud kuju, millel on alla joonitud mõlgid ja konarused. Selleks, et see oleks lõbus ja fantastiline, värvige puudusi.

Trükised ja unikaalsed detailid aitavad visandit meeldejäävaks muuta: kunstniku süda ja hing kajastuvad joonise üksikasjades. Elementide tutvustamine, mis võivad märkamata jääda, tekitab nende otsingus osaleva publiku jaoks üllatuse. Suurepärane kunst on võimatu ilma trifide väljatöötamiseta: töötage iga pilt üksikasjalikult läbi, et õppida, kuidas meisterlikult pliiatsiga joonistada.

Usalda intuitsiooni

Loovus nõuab julgust: mitte kõik ei otsusta end kunsti kaudu väljendada, selleks on võimeline ainult tõeline kunstnik. Ehtsaid tundeid kajastav töö pakub suurt huvi. Otsige oma ainulaadset lähenemist, usaldage tundeid, väljendage ennast visandite loomisega. Ärge mõelge avalikkuse reaktsioonile, vabanege sisemistest piirangutest, joonistage kartmata – ainult nii saate saavutada edu ja olla loovalt realiseeritud.

Vaadake üksikasjalikke juhiseid selle kohta, kuidas hobust etapiti pliiatsiga joonistada.